Der Rosenkavalier at Wiener Staatsoper

Der Rosenkavalier, Richard Strauss

Wiener Staatsoper

18 May 2026

Anyone looking for an authentic Rosenkavalier will find a fine version at the Wiener Staatsoper.

The inimitable Viennese “Schmäh” (wit) finds its fullest expression in the figure of the impoverished yet conceited Baron Ochs von Lerchenau. He is portrayed by the Austrian Bass Günther Groissböck, currently the finest singer of this role. No one suffers quite as dramatically as he does when he is ever so slightly nicked by Octavian’s knife. Vocally, Groissböck remains consistently superb in this part.

The Marschallin is sung by Camilla Nylund, herself an acknowledged specialist in the role. Strauss suits her beautiful voice perfectly.

After her success in Berlin, Nikola Hillebrand now takes on the role of Sophie in Vienna and dazzles with a sensitive portrayal and soaring high notes.

The surprise of the evening was Samantha Hankey as young Octavian, who equally turns the heads of both the Marschallin and Sophie. Her interpretation of the irresistible young man was remarkably nuanced, sung with 'esprit’ and charm.

Even the smaller roles are ideally cast, largely with Viennese singers, including Adrian Eröd, Thomas Ebenstein and Wolfgang Bankl.

That the Italian Singer was sung by Baritenor Michael Spyres is pure luxury.

The 'Orchester der Wiener Staatsoper', which includes musicians of the Vienna Philharmonics, shone with a richly nuanced, multi-layered sound. Alexander Soddy’s conducting clearly met with the approval of the Viennese audience.

Otto Schenk’s slightly dusty production will undoubtedly come as a blessing to many traditional opera enthusiasts. It captivates with its nostalgic sets and its lucid, character-driven stage direction. In the face of some of today’s more absurd Regietheater excesses, this staging looks back with a rose-tinted gaze to a bygone Vienna – one that, of course, never truly existed.

A big success for all involved.

Der Rosenkavalier will return to the repertoire next season, again with a similarly enticing line-up of performers.

Michael Sturm

Wer einen authentischen Rosenkavalier sucht, findet an der Wiener Staatsoper eine hervorragende Aufführung.

Der unverwechselbare Wiener „Schmäh“ findet seinen vollkommensten Ausdruck in der Figur des verarmten, aber eingebildeten Baron Ochs von Lerchenau. Verkörpert wird er vom österreichischen Bass Günther Groissböck, derzeit wohl dem besten Interpreten dieser Rolle. Niemand leidet so dramatisch wie er, wenn er von Octavians Messer auch nur leicht verletzt wird. Gesanglich bleibt Groissböck in dieser Partie durchweg großartig.

Die Marschallin wird von Camilla Nylund gesungen, die selbst als ausgewiesene Spezialistin dieser Rolle gilt. Strauss passt perfekt zu ihrer schönen Stimme.

Nach ihrem Erfolg in Berlin übernimmt Nikola Hillebrand nun die Sophie in Wien und begeistert mit einer sensiblen Gestaltung und strahlenden Höhen.

Die Überraschung des Abends war Samantha Hankey als junger Octavian, der gleichermaßen Marschallin wie Sophie den Kopf verdreht. Ihre Darstellung des unwiderstehlichen jungen Mannes war bemerkenswert nuanciert und voller Esprit und Charme gesungen.

Auch die kleineren Rollen sind ideal besetzt, größtenteils mit Wiener Sängerinnen und Sängern, darunter Adrian Eröd, Thomas Ebenstein und Wolfgang Bankl.

Dass der Italienische Sänger von Baritenor Michael Spyres gesungen wird, ist purer Luxus.

Das Orchester der Wiener Staatsoper, zu dem auch Musiker der Wiener Philharmoniker gehören, glänzte mit einem reich nuancierten, vielschichtigen Klang. Alexander Soddys Dirigat fand beim Wiener Publikum sichtlich großen Anklang.

Otto Schenks inzwischen leicht angestaubte Inszenierung dürfte für viele traditionelle Opernliebhaber ein wahrer Segen sein. Sie besticht durch ihre nostalgischen Bühnenbilder und ihre klare, figurenbezogene Personenregie. Angesichts mancher absurden Auswüchse des heutigen Regietheaters blickt diese Produktion mit rosaroter Nostalgie auf ein vergangenes Wien zurück – eines, das es so natürlich nie wirklich gegeben hat.

Ein großer Erfolg für alle Beteiligten.

Der Rosenkavalier kehrt in der kommenden Saison erneut mit einer ähnlich hochkarätigen Besetzung ins Repertoire zurück.

Michael Sturm

Quien busque un Rosenkavalier auténtico encontrará en la Wiener Staatsoper una magnífica versión.

El inimitable “Schmäh” vienés encuentra su expresión más plena en la figura del empobrecido pero engreído Barón Ochs von Lerchenau. Está interpretado por el bajo austríaco Günther Groissböck, actualmente el mejor cantante de este papel. Nadie sufre de forma tan dramática cuando el cuchillo de Octavian apenas le provoca un pequeño corte. Vocalmente, Groissböck se mantiene soberbio de principio a fin en esta parte.

La Mariscala está interpretada por Camilla Nylund, considerada ella misma una auténtica especialista del rol. Strauss se adapta perfectamente a la belleza de su voz.

Tras su éxito en Berlín, Nikola Hillebrand asume ahora el papel de Sophie en Viena y deslumbra con una interpretación sensible y unos agudos luminosos.

La sorpresa de la velada fue Samantha Hankey como el joven Octavian, capaz de hacer perder la cabeza tanto a la Mariscala como a Sophie. Su interpretación de este irresistible joven estuvo llena de matices y fue cantada con enorme espíritu y encanto.

Incluso los papeles secundarios están idealmente repartidos, en su mayoría con cantantes vieneses, entre ellos Adrian Eröd, Thomas Ebenstein y Wolfgang Bankl.

Que el Cantante Italiano sea interpretado por el baritenor Michael Spyres es un auténtico lujo.

La Orquesta de la Wiener Staatsoper, integrada también por músicos de la Filarmónica de Viena, brilló con un sonido rico en matices y de múltiples capas. La dirección de Alexander Soddy fue claramente muy bien recibida por el público vienés.

La ya algo polvorienta producción de Otto Schenk será, sin duda, una bendición para muchos aficionados tradicionales a la ópera. Fascina por sus decorados nostálgicos y por una dirección escénica clara y centrada en los personajes. Frente a algunos de los excesos más absurdos del Regietheater actual, esta puesta en escena contempla con nostalgia romántica una Viena desaparecida… que, por supuesto, nunca existió realmente.

Un gran éxito para todos los implicados.

Der Rosenkavalier regresará al repertorio la próxima temporada, nuevamente con un reparto igualmente atractivo.

Michael Sturm